《功夫女足》写个影评吧。什么走个面、欠星爷票、彩蛋的事就不掺和了，来点技术性干货。

1、整体来说，往大烂片去批判还是有点过的，“暑期档世界杯热度下的爆米花家庭电影”，这是比较中肯的定性。也请深度人士就别装逼了，普罗大众还是看的下去的。

2、开场10分钟确实处理的不好，不知道是刻意做成这样还是没设计好，虽然不影响后续的流畅性，但从某种程度上说，并不是所有人都能忍受如此盲区，甚至我能感觉到，相当数量的差评来自于这一开始的莫名其妙（谈不上无厘头）

3、哪怕节奏已经在救剧本了，但本质上还是无法掩盖本片的剧本没有做精细化打磨的事实，但这也是人之常情，所有香港的老派导演，都过了那个没有互联网只一心在工作室里没日没夜改剧本磨细节的年代。现代影视剧工业下，特别是AI横行以后，编剧越来越吃香，中国以后也会走好莱坞的路，专业剧本团队做专业的事，天才导演一肩挑的情况会越来越少。

4、AI特效这个见仁见智，有的地方确实5毛钱特效感很强，但说实话，不影响观影体验，也许还就是想省钱呢？哈哈。

5、看到1个小时的时候，就突然闪过一丝念头，卢正雨肯定在导演组里，很多节奏和分镜处理方式很像他的风格，结束后搜了下，果然。其实从某种角度看，这也是卢正雨的成功，一路模仿和致敬星爷，也逐渐搞出差异化典型辨识度来了。

6、说到卢正雨，正所谓外行看热闹，内行看门道，正好也借机深度讲一下周星驰电影到底好看在哪里，如果你以为只是无厘头和什么石斑鱼配音，那也没关系，你不明觉厉只管笑就好了，但是如果你还要大言不惭的来一句不就这点东西吗，那我就借用C.K.Hong对周结巴的一句乐评，“基本上，你不太适合辩论甚至表达任何和电影有关的问题，因为你真的是个XX”。

1）首先，周星驰拥有大部分优秀导演的特质，那就是对电影尊重、认真的态度和钻研的精神，这是基本功。

2）其次，周星驰电影的粗浅精妙，用通俗的话讲，就是“不违和”和“节奏好”，一字记之曰：“舒服”，千万不要小看“节奏”这两个字，这就是为啥你会一遍又一遍的反复观看周星驰的老电影傻笑而屡看不厌，因为人们总是喜欢一种自然、舒服、连贯的搞笑。而这就是他在基本功之外，相比其他优秀导演更厉害的地方，周星驰有更好的调度天赋，以及更大的耐心。这也是为啥，他会在做演员的时候越俎代庖霸凌导演，这也是为啥，他会在当导演的时候成为片场暴君，因为同样的片段，优秀导演拿着剧本打磨两三次就结束了，而周星驰会基于他的节奏天赋，反复推敲表演细节，反复调整剧本和台词，而同组其他人的累，不仅是体力上的辛苦，更是一种在与天才同台技艺时无形的精神压力。卢正雨这些年的成功，在于他真的把周星驰对节奏和细节的把控学了个有模有样，所以你看卢正雨的电影，虽然偶有生硬，但整体上你总能连贯的看得下去，配套设计和拼凑出来的笑点，也不失为一名优秀的青年导演。

3）最后，卢正雨还差什么呢，他距离真正的周星驰电影，没错，就还差一个周星驰，还是那个话题，假如你要作周星驰的影评，但如果你还不能理解和认可“一年一影帝，百年周星驰”这句话，那本质上，你还是不配对周星驰做任何评价，在所有的专业人士眼里，有一个公认的、无可辩驳、找不到任何谈判空间的事实：周星驰本人的演技，在香港电影史上，排名是第一的。周星驰是一个真正的正剧大师，虽然后期喜剧片居多，但任何剧情片，周星驰在表演节奏、表情和肢体控制、情绪把控、人物理解、语言声音处理、镜头感表达等等各个方面，都是完完全全、全方位的天赋怪。我随便说个大家可能都没听过的非喜剧片《风雨同路》，就这里面他无数的表情转换场景，都是很多演员学一辈子都学不来的。更恐怖的是，在他参演的所有电影和电视剧里，不管剧本剧情如何，对于角色人物本身，立体这两个字永远都丢不掉，光是这一条，这就是一种绝对的天赋，是一种断档、断崖式碾压他人的本事。而这种个人天赋如果进一步叠加上导演天赋，一个神奇的结果就是，他会在反复的调教中，逼着剧中所有演员最后都成为了“周星驰”本人的分身，当一个电影所有的演员的节奏+表演，都达到周星驰水准，这就是周星驰电影好看的真正奥义！

7、所以说到这，你大概知道本片真实质量背后的逻辑了吧，一个年长已没有早期精力做不到事无巨细、处处发火的周星驰，一个搞商业永远昏招频出、运作一坨屎、人际关系稀烂的周老板，一批学周星驰学到8 9成的卢正雨、林子聪等，其实没啥好抱怨的，看一部珍惜一部吧。

8、最后说点情怀的东西，周星驰电影有一个常被忽略和低估的点，那就是音乐，本篇的配乐处理依旧舒服，好评！